Клавир Оперы Риголетто На Русском
- Фильм-опера Риголетто.1987 год. Unsubscribe from Detsima? Одна из самых известных опер Джузеппе Верди, основанная на драме Виктора Гюго 'Король забавляется'. Низменные страсти.
- Риголетто Джузеппе Верди Опера в трех действиях (четырех картинах) Либретто по драме В.
Название книги: Автор: Издательство. Несмотря на то что с момента создания оперы прошло около 165 лет, “Риголетто” продолжает оставаться популярной среди поклонников искусства по всему миру.
В главной роли (1912) Бал во дворце. Герцог ухаживает за графиней Чепрано, вызывая ревность её мужа. Шут зло издевается над графом Чепрано и советует герцогу нынче же ночью похитить прелестную графиню; взбешенный Чепрано клянется отомстить Риголетто.
Веселье бала нарушается появлением графа Монтероне, который требует от герцога возвратить ему дочь. Шут глумится над Монтероне. Герцог приказывает заключить графа под стражу. Монтероне проклинает Герцога и Риголетто. Проклятье Монтероне не даёт покоя Риголетто.
Возвращаясь поздно вечером домой, он встречает наёмного убийцу Спарафучиле, предлагающего ему свои услуги. Шут тревожится за судьбу нежно любимой дочери Джильды, которая живёт в глухом предместье со служанкой Джованной. Он запретил ей выходить из дома, боясь герцога и его развращённой челяди.
Однажды в церкви Джильда встретила юношу, чья красота пленила её. Неожиданно девушка видит его перед собой. Это герцог, переодетый студентом.
Он пылко клянется Джильде в вечной любви. Оставшись одна, девушка предаётся сладостным мечтам. А тем временем у дома Риголетто собираются придворные: они задумали похитить Джильду, считая её любовницей шута. Мучимый мрачными предчувствиями, Риголетто возвращается домой и в темноте сталкивается с ними. Чтобы рассеять подозрения шута, один из придворных рассказывает о готовящемся похищении графини Чепрано, которая живёт рядом. Риголетто соглашается помочь придворным. Тогда ему надевают маску, повязав её сверху платком.
Издалека доносятся приглушённые крики Джильды. Риголетто срывает повязку и в ужасе убеждается, что его дочь похищена. Герцог огорчён: прекрасная незнакомка исчезла, все поиски оказались тщетными. Придворные, желая развеселить его, рассказывают о ночном приключении — любовница Риголетто теперь во дворце. Герцог радостно спешит в свои покои. Напевая песенку, входит Риголетто; он повсюду ищет дочь, скрывая отчаяние под напускной беззаботностью. Узнав, что Джильда во дворце, он гневно требует, чтобы ему вернули дочь, но придворные глухи к угрозам и мольбам шута.
В это время Джильда в слезах выбегает из покоев герцога. Риголетто клянётся отомстить за позор дочери; встреча с Монтероне, которого ведут в темницу, укрепляет его решимость. Джильда в страхе умоляет отца простить герцога.
Спарафучиле на берегу реки. Сюда приходит переодетый герцог; он увлечён новой страстью — к красавице Маддалене, сестре. Убедившись в измене возлюбленного, Джильда прощается со своими светлыми грёзами. Отец отсылает её в; переодевшись в мужской костюм, она должна нынче ночью покинуть Мантую.
Риголетто останется, чтобы заплатить Спарафучиле за убийство и самому бросить в реку труп ненавистного герцога. Начинается гроза. Маддалена, очарованная молодым красавцем, просит брата пощадить его. После долгих уговоров Спарафучиле соглашается убить первого, кто постучится в дверь.
Этот разговор слышит Джильда; она по-прежнему любит герцога и пришла сюда, чтобы предупредить его о грозящей опасности. Для спасения возлюбленного Джильда готова отдать жизнь. Она входит в дом бандита. Возвращается Риголетто. Спарафучиле выносит мешок с мёртвым телом. Шут торжествует — наконец он отмщен!
Собираясь бросить труп в воду, Риголетто вдруг слышит вдалеке весёлую песенку герцога. Он в ужасе разрезает мешок и видит свою умирающую дочь. Музыка Вступление.
Трагическая тема вступления. Тема проклятья. Повторение на одной ноте характерно для партии Монтерона. 2-я тема с секундовой стонущей интонацией. Завершается репризой.
1-е действие. Бал в доме герцога. Легкомысленная атмосфера. В центре картины — баллада герцога. Это как бы его кредо: «Та иль эта, я не разбираю». Законченный номер.
Куплетная форма. Опора на народные итальянские танцы. Гости танцуют. Простые (менуэт и ригодон). Ригодон в G-dur.
Вдруг появляется сцена Монтерона. Он появляется, все поражены. Вокальная партия основана на одной ноте (на лейтмотиве проклятья).
Риголетто издевается над ним. В оркестре — кривлянья шута. Он говорит: «Доверие вы наше не оправдали» Велика роль оркестра.
Разные ритмические фигуры. В ответ Монтерон говорит: «Вновь оскорбление! Обиды страшной я не забуду». Монтерон проклял герцога и Риголетто. Далее хор придворных: «Старик полоумный, как смел ты явиться?» Постепенно атмосфера бала проясняется, и люди забывают об этом происшествии. Дуэт Риголетто и Спарафучиле. Мрачное вступление — лейтмотив проклятья.
Атмосфера ночи выражена в оркестре. Риголетто один. Важен его монолог. Он вспоминает проклятье: «Навек тем старцем проклят я». Звучит лейтмотив проклятья. Далее разговор c Спарафучиле.
Весь этот разговор — речитатив. Разговор звучит на фоне оркестровой темы, где выразительно солирует виолончель. Далее сцена и дуэт. Дуэт с Джильдой имеет 4 раздела:. 1 (C-dur) — радостный,. 2 (As-dur) — поет Риголетто, распевная тема,. 3 (As-moll) — взволнованный,.
4 (Es-dur) — Риголетто просит служанку беречь Джильду. Очень важно, что темы Риголетто лишаются угловатости.
Музыка благородная, распевная. Далее дуэт Джильды и герцога — основная тема в B-dur.
Это — любовный дуэт. Далее ария Джильды, которая характеризует её как бесхитростную, наивную, очаровательную девушку. Финал 1-го действия. Переговоры придворных и Риголетто. Во время похищения звучит хор придворных: «Тише, тише». Завершает 1-е действие лейтмотив проклятья.
2-е действие. Открывается тревожным вступлением. Далее ария герцога в Ges-dur.
Появляются придворные (хор), которые сообщают о похищении Джильды. Сцена и ария Риголетто (№ 12) открывается песенкой Риголетто, внешне остаётся характеристика Риголетто — шутка, изломанная мелодия. В арии Риголетто несколько разделов:. 1-й раздел. Обвиняет герцога и его окружение. Большую роль играет оркестр. Инструкцию samsung n5000. «Куртизаны, исчадье порока.».
2-й раздел. Униженно просит придворных. 3-й раздел. Широкая распевная тема. Сцена и дуэт Джильды и Риголетто. Рассказ Джильды.
Печальная музыка, окончания фраз как вздохи. Дуэт Джильды и Риголетто. Есть раздел (Des-dur), который напоминает 3-й раздел арии Риголетто.
Последний раздел — высокий пафос, быстрый. 3-е действие. Вся сцена полна романтических преувеличений. Для сгущения атмосферы мрака Верди вводит мужской хор за сценой, который изображает завывание ветра. Яркий контраст этой атмосфере — весёлая, который приходит в дом Спарафучиле к Маддалене.
Риголетто приводит Джильду, чтобы она увидела измену герцога. Образуется квартет: герцог, Маддалена, Джильда и Риголетто. Яркий пример контрастного ансамбля, где каждый музыкальный герой получает свою музыкальную характеристику, контрастную другим. Начинает герцог. Обращается к Маддалене.
Он её обольщает. Ему отвечает Маддалена. Она кокетничает. У Джильды стонущие интонации со вздохами. У Риголетто фразы полны мрачной злобы. Риголетто отсылает дочь домой, откуда, переодевшись в мужской костюм, Джильда должна уехать в Верону.
Сам же Риголетто подзывает Спарафучиле и просит последнего убить герцога, вручая ему задаток. Начинается гроза.
Герцог остаётся в таверне Спарафучиле, который готовится его убить. Но Маддалене понравился красивый юноша и она просит брата пощадить герцога «Наш гость, и красивый, и ласковый». Спарафучиле колеблется, ведь он получил деньги и должен выполнить обещание.
Но появляется Джильда в мужском костюме. Она слышит разговор Спарафучиле и Маддалены, как Спарафучиле в конце концов решается убить вместо герцога первого, кто постучится к ним до полуночи, и решается пожертвовать собой ради герцога.
Гроза стихает. Приходит Риголетто.
Спарафучиле отдаёт ему мешок якобы с телом убитого герцога. Риголетто торжествует, но вдалеке снова слышит голос герцога, поющий «Сердце красавиц». Открыв мешок, Риголетто видит умирающую Джильду. Из последних чувств Джильда просит отца простить герцога и её.
Rt На Русском
Убитый горем Риголетто восклицает: «Ах! Вот где старца проклятье!». Действующие лица и некоторые исполнители Персонаж Голос Исполнитель на премьере 11 марта 1851 Дирижёр: - Среди других исполнителей Герцог Мантуанский Рафаэле Мирате Барсуков Степан (Стефан) Данилович, Анатолий Соловьяненко,Станислав Леонтьев. Риголетто, Фемий Мустафаев, Дмитрий Гнатюк, Эдем Умеров, Юрий Антонович Мазурок. Джильда Тереза Брамбилья, Спарафучиле Паоло Дамини Маддалена Аннетта Касалони Джованна Лаура Саини Граф Монтероне Фелициано Понс Ингвар Виксель Кавалер Марулло Франческо де Куннерт Маттео Борса Анджело Дзулиани Граф Чепрано Андреа Беллини Графиня Чепрано Луиджа Морселли Офицер Паж герцогини Кавалеры, дамы, пажи, слуги в разное время спел как Герцога (например, в у в 1977 г.), так и Риголетто (в телевизионном проекте Андреа Андерманна «Риголетто» в Мантуе' в 2010 г.) Аудиозаписи.
Герцог —, Риголетто —, Джильда —, Спарафучиле —, Маддалена —, Монтероне —, дирижёр —. Исполнители: Феруччио Тальявини, Джузеппе Таддеи, Лина Пальюги, Феруччио Тальявини, Джулио Пери и другие.
Дирижёр Анджело Куэст. 1954 г (фирма Warner Fonit). Герцог —, Риголетто —, Джильда —, Маддалена — Адриана Ладзарини, Спарафучиле — Никола Заккариа, Джованна — Джуза Джербини, Монтероне — Плинио Клабасси, Марулло — Уильям Дики, Борса — Ренато Эрколани, хор и оркестр театра «», дирижёр — Туллио Серафин, 1955 год. Герцог — Юсси Бьёрлинг, Риголетто —, Джильда — Роберта Питерс, Спарафучиле — Джорджо Тоцци, Маддалена — Анна Мария Рота, оркестр и хор Римской оперы, дирижёр —, 1956 год. Герцог — Ренато Чьони, Риголетто — Корнелл Мак-Нейл, Джильда —, Спарафучиле — Чезаре Сьепи, Маддалена — Стефания Малагу, хор и оркестр Римской академии «Санта-Чечилия», дирижёр —, 1962 год.
Герцог — Ион Писо, Риголетто —, Джильда —, Спарафучиле — Леонид Ктиторов, Маддалена —, Джиованна —, оркестр и хор, дирижёр —, 1963 год. Герцог —, Риголетто — Пьеро Каппуччилли, Джильда — Маргерита Ринальди, Спарафучиле — Никола Заккариа, Маддалена — Адриана Ладзарини, оркестр и хор театра «Реджо» (Турин), 1967 год. Герцог —, Риголетто — Шерил Милнес, Джильда — Джоан Сазерленд, Спарафучиле —, Маддалена — Югетт Туранжо, оперный хор Амброзианы, Лондонский симфонический оркестр, дирижёр Ричард Бонинг, 1971 год.
Герцог — Петер Дворский, Риголетто — Маттео Манугерра, Джильда — Патриция Вайс, Маддалена — Виктория Вергара, Спарафучиле — Курт Ридль, хор и оркестр Оперы Сан-Франциско, дирижёр — Никса Барецца, 1981 год. Герцог —, Риголетто — Лео Нуччи, Джильда — Джун Андерсон, Спарафучиле —, Маддалена — Ширли Веррет, оркестр и хор театра «Коммунале» (Болонья), дирижёр — Риккардо Шайи, 1989 год. Герцог — Андрей Дунаев, Риголетто — Тассис Христояннис, Джильда —, Спарафучиле — Христофорус Стамбоглис, Маддалена — Гвендолин Куилбрю, Джованна — Тару Сиппола, Монтероне — Михаэль Дрис, Марулло — Ли Дэйвис, хор Немецкой оперы на Рейне , оркестр Дуйбургской филармонии, дирижёр —, 2003 год. Постановки в России. 1912 — Екатеринбургский театр оперы и балета, Екатеринбург. Режиссёр — Д. Художник — И.
Балетмейстер — Э. 1920 — Екатеринбургский театр оперы и балета, Екатеринбург.
Режиссёр — В.Майков. Балетмейстер — К. 1929 — Свердловский государственный театр оперы и балета, Свердловск. Режиссёр — А.
Художник — А. Балетмейстер — М.Моисеев. 1935 — Свердловский государственный театр оперы и балета им. А.Луначарского, Свердловск. Режиссёр — А. Художник — Б.
Балетмейстер — С. В партии Джильды — Дебора Пантофель-Нечецкая. 1946 — Свердловский государственный театр оперы и балета им. Луначарского, Свердловск. Режиссёр — А. Художник — Н.
Балетмейстер — Г. Риголетто — Иван Семенов, Алексей Иванов; Джильда — Валентина Китаева, Герцог — Нияз Даутов.
1973 — Свердловский государственный академический театр оперы и балета им. Луначарского, Свердловск.
Учебник право европейского союза кашкин. Режиссёр — Н. Художник — Н. Балетмейстер — В. Риголетто — Борис Бобылев, Алексей Иванов; Джильда — Людмила Коновалова, Герцог — Артур Жилкин. 1997 — Екатеринбургский государственный академический театр оперы и балета, Екатеринбург. Режиссёр — Л.
Художник — С. Балетмейстер — И. Риголетто — Валентин Захаров, Джильда — Инина Боженко, Наталья Мокеева; Герцог — Ильгам Валиев, Марулло — Станислав Боровков. 2000 — Московский театр имени Е. В. Колобова, Москва. Музыкальный руководитель — Евгений Колобов. Режиссёр — Ральф Лянгбака. Сценография и костюмы — Леннарт Мёрк.
Раша Тудей На Русском
Хормейстеры: Наталья Попович, Андрей Лазарев. Художник по свету — Глеб Фильштинский. Спектакль удостоен Российской оперной премии «Casta Diva» в номинации «Событие года»(2000) Риголетто — Дмитрий Хворостовский, Николай Решетняк, Анджей Белецкий. 2003 - Спектакль Государственного академического центрального театра кукол имени С. В. Образцова.
Музыкальная фантазия в 2 актах. Премьера: 14 марта 2003 года, Марсель; 9 апреля 2003 года, Москва.Режиссёр-постановщик, художник по куклам: заслуженный артист России, Сценография и костюмы: Анна Львова; Аранжировщик: Николай Шамшин; Балетмейстеры: Марина Жук, Дмитрий Романенко; Хормейстер: Екатерина Чевская; Концертмейстер: Ирина Фирсенкова; Ассистент режиссёра: Ирина Осинцова; Помощник режиссера: Ольга Алисова; Звукорежиссёры: з. России Эдуард Шепшелевич, Сергей Авилушкин; Художник по свету: Александр Пёрышкин. 2005 (новая редакция 2007) —, Санкт-Петербург. Музыкальный руководитель — Джанандреа Нозеда.
Режиссёр-постановщик — Иркин Габитов. Художник — Сергей Грачев (по оригинальным декорациям Тициано Санти). Художник по костюмам — Джованна Аванци. Художник по свету — Дамир Исмагилов. Ответственный концертмейстер — Наталия Мордашова. Главный хормейстер — Андрей Петренко. Балетмейстер — Александра Тихомирова.
2008 —, Самара. Режиссёр-постановщик и хореограф — Михаил Кисляров (Москва). Дирижёр-постановщик — Владимир Коваленко. Художник-постановщик — Виктор Вольский (Москва). Художник по костюмам — Ольга Ошкало (Москва). Хормейстер-постановщик — Валерия Навротская. Художник по свету — Владимир Ивакин (Москва).
Музыкальный руководитель и дирижёр — Марко Боэми (Италия). Режиссёр-постановщик — лауреат Государственной премии РТ им.
Г.Тукая Михаил Панджавидзе (Большой театр России, Москва). Балетмейстер-постановщик — заслуженный деятель искусств России Александр Полубенцев (Санкт-Петербург). Художник — постановщик — заслуженный деятель культуры Украины Андрей Злобин (Киев).
Художник по костюмам — Анна Ипатьева (Киев). 2014 —, Москва. Дирижёр-постановщик — Эвелино Пидо. Художник — Раду Борузеску. Художник по костюмам — Мируна Борузеску. Художники по свету — Петер ван Прат, Роберт Карсен. Хореограф — Филипп Жиродо.
Главный хормейстер — Валерий Борисов. Совместная постановка Оперного фестиваля в Экс-ан-Провансе/Festival d’Aix-en-Provence, Рейнской национальной оперы (Страсбург)/Opéra national du Rhin, Театра де ла Монне/La Monnaie (Бельгия), Большого театра Женевы/ Grand Théâtre de Genève и Большого театра России. 2015 —, Екатеринбург. Режиссёр-постановщик — Игорь Ушаков (Москва). Дирижёр-постановщик — Павел Клиничев.
Художник-постановщик — Алексей Кондратьев (Москва). Художник по костюмам — Ирэна Белоусова (Москва). Художник по свету — Евгений Виноградов (Москва). Хормейстер-постановщик — Анжелика Грозина.
Хореограф-постановщик — Анна Абалихина (Москва). Риголетто — Дэвид Чеккони (Италия, премьерные спектакли), Юрий Девин, Александр Краснов; Джильда — (Москва, премьерные спектакли), Ирина Боженко, Ольга Вутирас, Наталья Мокеева, Ольга Тенякова; Герцог — Евгений Крюков (Москва, премьерные спектакли), Ильгам Валиев, Владимир Чеберяк; Спарафучиле — Олег Бударацкий, Михаил Коробейников, Андрей Решетников, Станислав Трофимов; Маддалена — Надежда Бабинцева, Ксения Ковалевская, Надежда Рыженкова. Экранизации. «» (1946, Италия).
«Риголетто и его трагедия» (в русском прокате — «Трагедия Риголетто»; 1953, Италия). Режиссёр — Флавио Кальдзавара. В главных ролях: Риголетто — Альдо Сильвани (вокал — ), герцог Мантуанский — Жерар Ландри (вокал — ), Джильда — Джанет Видор (вокал — Джузеппина Арнальди).
Хор и оркестр театра «Римская опера», дирижёр — Оливьеро де Фабрицис. «» (1982, ФРГ). Режиссёр — Жан-Пьер Поннель. «» (1987, СССР). Режиссёр — Виктор Окунцов.
Ария («песенка») герцога Мантуанского Оригинальный текст Русский перевод La donna è mobile Qual piuma al vento, Muta d’accento — e di pensiero. Sempre un amabile, Leggiadro viso, In pianto o in riso, — è menzognero. Ritornello (Припев) La donna è mobil qual piuma al vento Muta d’accento e di pensier! E di pensier! E di pensier!
Ютьюб На Русском
È sempre misero Chi a lei s’affida, Chi le confida — mal cauto il core! Pur mai non sentesi Felice appieno Chi su quel seno — non liba amore! Ritornello (Припев) La donna è mobil qual piuma al vento, Muta d’accento e di pensier! E di pensier!
E di pensier! Сердце красавиц Склонно к измене И к перемене, Как ветер мая. Клятвами страстными Сердце взволнует, Этими же губками Лжёт и целует. Можно браниться, Можно сердиться Но не влюбиться Всё же нельзя. Если Вам милая Не изменила, Значит, бесспорно, Изменит скоро. Ласки их любим мы, Хотя они ложны.
Жить невозможно Без наслаждения. Пусть же смеются, Пусть увлекают, но изменяю Сам раньше я.
Несмотря на то что с момента создания оперы прошло около 165 лет, “Риголетто” продолжает оставаться популярной среди поклонников искусства по всему миру. История Опера Верди “Риголетто” создавалась в период с 1850 года по 1851-й. За столь короткий период Джузеппе успел написать свое виденье пьесы Виктора Гюго, которая называлась 'Король забавляется'. Когда писатель создал свое произведение, его запретили. Французские власти посчитали, что рассказ подорвет доверие ко двору.
Верди также мог попасть в немилость. Ему пришлось изменить нескольких действующих персонажей.
В частности, король сменился герцогом, а шут стал Риголетто. Краткое содержание в целом осталось нетронутым. Композитор был поклонником творчества Виктора Гюго. Он старался пересказать историю так, как видит ее.
Рт На Русском
Франческо Мария Пьяве, давний друг Верди, взялся за создание для “Риголетто” либретто. Краткое содержание описано ниже. Изначально планировалось, что Риголетто станет красивым героем, вместо уродливого шута.
Впервые это произведение было показано в Венеции, в марте 1851 года. Адаптация Представитель французского романтизма, Виктор Гюго никогда не стремился угодить власти и показывал жизнь простых людей, со всеми ужасами и пороками бедности.
Точно так же он не боялся описывать и королевский двор. Опера Верди “Риголетто” исключила упоминание о монархе.
В своей пьесе он не только показал Гюго взял реальных людей, наделенных властью, и поместил в неправдоподобные ситуации. Эта дерзкая на то время выходка не могла пройти мимо внимания сановников. Она вызвала целую серию скандалов. 'Король забавляется' был запрещен к постановке. Опера “Риголетто” Верди не настолько политизирована. Главный герой рассказа Гюго отходит от романтических образов, красивых юношей при дворе.
Он создает уродливого карлика, ставшего аллегорией для всего существовавшего на то время политического режима. Шут, насмехающийся над пороками сильных мира сего, действительно мог существовать в реальности. Если его и не было, то дворы Людовика Двенадцатого и абсолютно реальны. Трибуле стал настоящей легендой. Его так часто воспевали в балладах, о нем писали рассказы, упоминали в пословицах и мистериях, что ученым теперь сложно судить о том, что из всего того было вымыслом, а что - правдой.
Существовал ли он, также неясно. У Виктора Гюго был свой взгляд на этого персонажа. Он наделил шута новыми чертами характера и сделал из него главного героя. Основной сюжет был построен на попытках придворного комедианта совместить две разные личности. При короле он был очень дерзким насмешником, который пытался во что бы то ни стало повеселить господина. В повседневном быту Трибуле казался добрым, порядочным человеком с большим сердцем. Он видел все изъяны дворовой жизни богатых бездельников и осуждал их за это.
В итоге шут попадает в один из жестоких розыгрышей своего хозяина. Гюго согласился на постановку пьесы, и ее показали в 1832 году в местном театре. После первого просмотра постановка стала запрещенной за издевательство над властью короля. Но когда последний монарх Франции, Наполеон Третий, был смещен, пьесу разрешили. Прошло пятьдесят лет, и она вернулась в театр без упоминания Риголетто. Краткое содержание пьесы также вызывало общественные споры. В Российской Империи того времени об этом шедевре никто ничего не знал.
Пьеса была запрещена как та, что могла поставить под угрозу власть императора. Как создавалась опера Верди “Риголетто”: в сокращении Итальянец Верди выбрал этот литературный хит спустя долгие годы за его необычные образы, смелые заявления, актуальность. Взялся он писать оперу в то время, когда пьесу еще запрещали. Верди решил, что сюжет просто идеально подойдет к музыкальной постановке. Было решено изменить изнеженную Францию на страстную Италию. Композитор сократил и весь сюжет, чтобы наполнить основную часть музыкой.
Когда оперу показатели писателю, Гюго она не понравилась. Он заметил, что Верди убрал весь политический трагизм и сосредоточился на истории шута. В то время как Гюго в пьесе нравились политические намеки, музыкант предпочитал романтическую историю одного человека.
Верди собирался называть оперу 'Проклятье' из-за несчастливой судьбы Трибуле. Цензура Возникли сложности у композитора и с администрацией театра, где должна была впервые состояться премьера оперы.
Им не нравилось то, что Риголетто Верди не классический красавец, а ужасный горбун. Он отвечал, что именно этот образ кажется ему наиболее привлекательным.
Джузеппе очень хотел посмотреть на то, как внешне уродливый человек покорит всех своей внутренней красотой. Борьба с цензурой проявилась и в том, что Верди отказался урезать либретто, менять горбуна на типичного персонажа, убирать монарха Франциска из сюжета. Он начал подыскивать театры, в которых можно было бы поставить оперу. Ему отказывали. Все хотели, чтобы Верди убрал намеки на жестокосердие властных особ. И вот король стал герцогом, а Трибуле назвали Риголетто. Краткое содержание оставалось почти что целым.
Композитор уступил, чтобы увидеть свой труд на сцене. Он не мог ждать столько времени, как сам Гюго. Опера 'Риголетто'. Краткое содержание Начинается все с того, что шут при дворянине чрезмерно докучает некоему графу Монтероне. Тот злится на уродца и навсегда проклинает. Шут Риголетто веселит публику тем, что избрал объектами для насмешек богатых вельмож. Те хотят расквитаться с ним.
В этот момент появляется Монтероне, насылает проклятие на герцога. Последний надругался над его дочкой. Вместе с графом страдает и Риголетто. Краткое содержание не может не упомянуть, что с того момента шут во всех неудачах видит сбывшееся проклятие.
Распутный герцог влюбляет в себя дочку Риголетто, Джильду, не зная о ее происхождении. Пресытившись молодой красавицей, он влюбляется в Маддалену, сестру местного бандита Спарафучиле. Кульминация В это время придворные, которых разыгрывал шут, решают отомстить ему.
Они завязывают Риголетто глаза и убеждают выкрасть одну графиню по имени Чепрано. Вместо вымышленной женщины шут помогает им по незнанию украсть Джильду.
Поняв, что сделал, Риголетто просит вельмож отпустить девушку, рассказывая, что она его дочь. В это время к нему на встречу идет Джильда из герцогских спален. Сам хозяин дома давно в объятиях Маддалены. При них он сознается, что влюблен в сестру разбойника. Обманутая Джильда в отчаянии. А Риголетто решается подговорить с Спарафучиле, чтобы тот убил герцога.
Маддалена узнает о договоре брата и умоляет его не делать этого. После долгих ссор он соглашается.
Они решают, что убьют первого вошедшего в дверь. Джильда, потеряв надежду на счастливое будущее, подслушав разговор, заходит к ним.
Развязка Когда Риголетто приходит принимать заказ, видит мешок с телом. Тут из другой комнаты раздается голос герцога. Он не понимает, кого же ему оставили в мешке. И тогда Риголетто видит свою мертвую прекрасную дочку. Горе отца безутешно. Это и вся опера “Риголетто”, краткое содержание которой только что было пересказано. Музыка в опере постоянно сменяется на тревожную, чтобы усилить предстоящую драму, показать переживания шута по поводу его проклятия.